No processo de desenho de papel de parede pintado à mão, é muito crucial dominar a correspondência e a transição de cores, o que afeta diretamente o efeito geral e o impacto visual do papel de parede. Em termos de correspondência de cores, devemos primeiro entender os princípios básicos e as propriedades emocionais da cor. Por exemplo, o vermelho representa entusiasmo, vitalidade, azul representa calma, calma, verde representa a natureza, vitalidade e assim por diante. Ao escolher uma correspondência de cores, você pode determinar o tom principal e o tom auxiliar de acordo com o tema e a atmosfera que o papel de parede deseja expressar. Se você deseja criar uma atmosfera quente e confortável do quarto, pode optar por se concentrar em cores quentes, como rosa, laranja, etc., e depois combinar algumas cores neutras ou azul claro como uma ajuda para aumentar o senso de camada e equilíbrio .
Ao mesmo tempo, preste atenção ao contraste e coordenação das cores. Combinações de cores de alto contraste, como contraste em preto e branco, podem produzir efeitos visuais fortes, mas o uso inadequado pode parecer muito duro. A correspondência de cores de baixo contraste, como a correspondência de cores semelhantes, dará às pessoas um sentimento suave e harmonioso, mas podem não ter uma sensação de camada. Portanto, ele precisa ser ajustado de acordo com a situação real. Por exemplo, ao pintar um papel de parede com tema de cena natural, você pode usar o verde como a cor principal, com um pouco de amarelo e azul como cores auxiliares. Diferentes tons de verde podem mostrar a distância e a sensação tridimensional de grama e árvores, o amarelo pode ser usado para representar a luz solar ou as flores, aumentando o calor da imagem, o azul pode ser usado para mostrar o céu ou a água, fazendo com que a imagem inteira mais harmonioso e natural.
Em termos de transição colorida, existem várias maneiras de conseguir isso. O enxerto úmido é uma técnica comum na qual duas ou mais cores são naturalmente fundidas enquanto o pigmento ainda está molhado. Por exemplo, ao desenhar o céu, o azul claro é pintado pela primeira vez no papel e, em seguida, o azul escuro é gradualmente adicionado quando não está seco, e as duas cores são naturalmente transferidas através da leve desmaio do pincel, formando o gradual Efeito do céu da luz a profunda. Esse método precisa dominar a umidade do pigmento e o tempo da aplicação para obter o efeito de transição ideal.
Outro método é alcançar a transição de cores através de uma ferramenta de gradiente, como usar uma esponja, aerógrafo e outras ferramentas. Tome a esponja como exemplo, você pode primeiro aplicar dois tipos de cores que precisam fazer a transição para diferentes partes da esponja e depois pressionar suavemente o papel, através da adsorção e difusão da esponja, para que a cor faça a transição gradualmente. Este método é relativamente fácil de controlar e adequado para uma transição de cor de grande área.
As transições de cores também podem ser alcançadas desenhando e sobrepor as cores em camadas. Desenhe primeiro uma cor mais clara e depois desenhe uma cor um pouco mais escura em cima dela depois de secar e obtenha um efeito de transição natural, controlando a transparência da cor e o número de superposição. Por exemplo, ao pintar uma pétala de flor, comece com uma camada leve de rosa e adicione gradualmente um rosa mais profundo às bordas e partes sombreadas da pétala para fazer com que a pétalas pareça mais tridimensional e vívida.
No processo de desenho, devemos observar e ajustar constantemente a colocação de cores e a transição, preste atenção à influência da luz e ao efeito visual da cor em diferentes ambientes. Você pode se referir a algumas excelentes pinturas e obras de fotografia para aprender as habilidades de aplicação de cores e, ao mesmo tempo, praticar e tentar acumular experiência, para que você possa dominar a colocação e a transição de cores com habilidade e criar colorido, harmonioso e bonito Papel de parede pintado à mão.
